musique sur scène

Komaneko - SZ ciné concert

La Chapelle-Naude 71500

Du /00/1e16 au //099

KOMANEKO - SZ Durée : 35 mn Dès 3 ans SZ présente un ciné-concert sur un programme de courts films d’animation, réalisés en stop motion en 2006 par le japonais Tsuneo Goda. Chez Grand-papa, la petite chatte Komaneko ne manque ni d’idées ni d’amis pour occuper ses journées. Elle décide un jour de réaliser son propre film… Quatre petites histoires pleines d’émotion mettent en scène l’univers de ce petit chat curieux, nous parlent de cinéma, stimulent l’imagination, ouvrent le champ de la création, du faire-ensemble... Quant à la musique, elle est résolument actuelle, colorée d’electronica, de jazz et d’indie-pop !

LA JAM DU LUNDI AVEC F. CONSTANTIN

Jazz - Blues

PARIS 01 75001

Le 04/04/2022 à 21:00

Edouard Bineau harmonica, Joseph Champagnon guitare/voix, Henri Dorina basse, Felix Sabal Lecco batterie, François Constantin percus/lead Depuis des décennies, le blues s'épanouit sur scène et à l'écart de chemins trop balisés en France. Le pays est même devenu une véritable terre d'accueil pour cette chère musique du diable. Genre musical vocal et instrumental dérivé des chants de travail des populations afro-américaines apparues au Mexique et aux États-Unis au courant du XIXème siècle, où le chanteur exprime sa tristesse et ses déboires ; d'où l'expression « avoir le blues ». Jo Champ, chanteur guitariste parisien, animé par la musique soul blues et pop des années 60/70 lui rend hommage, avec le rythmicien hors-pair Felix Sabbal-Lecco, sideman de Manu Dibango, Peter Gabriel, Sting, Herbie Hancock, Paul Simon et même… Prince ! - la basse de velours d'Henri Dorina et le jeu très bluesy d'Edouard Bineau qui dès l'âge de 14 ans commença à jouer de l'harmonica dans des groupes de blues. En 2014, il sort l'album “Bluezz” avec Jean-Jacques Milteau notamment. Générosité, expérience, énergie & talent garantissent l'ambiance inégalable des Jam Sessions du lundi soir.

Festival Chut ! - San-Seyha en concert gratuit à Semur-en-Auxois

Semur-en-Auxois 21140

Du /00/1e16 au //099

San-Seyha : Entre le Khmer et le Français, entre deux mondes qui ne sont pourtant qu’un en lui, San-Seyha conjugue instinct et observation de ce qui l’entoure et cet « Autre » qu’il a toujours senti pousser en lui. Son intuition de l’écriture et de la musique l’amène à rencontrer son public lors de concerts, lectures, expositions et ateliers qui sont autant de langages pour traduire une même histoire : la co-existence des identités, tout à la fois intimes et universelles. Inventé-Printemps est un spectacle musical à la frontière entre le concert et la lecture. San-Seyha questionne notre identité à travers son exil, qu’il soit géographique ou existentiel, et nous embarque dans une traversée entre chant, slam et poésie. Sa voix est sincère et contagieuse et la musique accomplit le reste du voyage. Retrouvez également la scène ouverte de slam, textes écrits et déclamés par les enfants du Centre Social Simone Veil de Semur-en-Auxois, le 25 juin à 18h, sur l'esplanade devant la bibliothèque. À travers le festival CHUT !, la Médiathèque Côte-d’Or, fer de lance de la lecture publique du Département, favorise ainsi l’accès à la culture pour tous et sur tout le territoire en partenariat[...]

Tout d'abord - Cie Manie

Beaune 21200

Du /00/1e16 au //099

Le vêtement nous accompagne toute notre vie. Propice aux déformations et aux cache-caches, il est chez le tout-petit un véritable terrain de jeu au quotidien. Sur scène, un personnage se découvre avec plaisir et amusement des habits qui le métamorphosent. Trop petits ou trop grands, ils s’étirent, se déploient, le chatouillent ou l’entrelacent… Un spectacle intime et joueur dans lequel les enfants installés tout autour du comédien inventent avec lui un langage de tous les possibles, de la transformation et de l’émerveillement. conception Vincent Regnard, jeu Vincent Regnard ou Aurélie Galibourg, musique Stéphane Scott, création costumes Emmanuelle Grobet, construction scénographie Christophe Boisson, lumière Julien Lanaud, son Raphaël Longet, accompagnement artistique Eleonora Ribis et Christian Duchange

Jerusalem In My Heart / Hyperculte

Dijon 21000

Du /00/1e16 au //099

Concert - Electro Jerusalem In My Heart (CA) Le duo Jerusalem In My Heart (JIMH), collaboration audiovisuelle de musiques arabes contemporaines réunissant le musicien et producteur Radwan Ghazi Moumneh et Erin Weisgerber qui rejoint visuellement le plateau, manipule et redonne un souffle poétique et coloré à des pellicules 16mm fanées. La musique de JIMH repose sur un métissage de chants mélismatiques arabes, de bouzouki et de traitements sonores résolument contemporains. Hyperculte (CH) Le duo, formé de la fine fleur de la scène rock expérimentale genevoise - Simone Aubert (Massicot, Tout Bleu) à la batterie, guitare et chant et Vincent Bertholet (Orchestre Tout Puissant Marcel Duchamp) à la contrebasse et chant -, poursuit sa cavalcade folle dans un monde en proie au chaos, pour mieux nous entraîner dans sa transe mêlant disco, pop, kraut, punk et post rock.

Les Terrasses de l'été - Les Ducs (Chansons françaises)

Digoin 71160

Du /00/1e16 au //099

Après le lancement de saison sur le nouveau parvis du Pont-canal, « LES DUCS », enfants illégitimes de la chanson française, vous donnent rendez-vous Place de l’Eglise ! Sur scène, LES DUCS se plaisent à barboter dans une interprétation où cohabitent l'intime, la grandiloquence, l'absurde et la dérision. Pas toujours chanson, pas toujours française, la musique joue les funambules et les textes jonglent avec la langue de mots lierres. Ce cabaret foutraque renvoie aussi bien à la verve décalée de Thiéfaine et aux jeux de mots de Boby Lapointe qu'au folk rock seventies d'Ange ou à l'exubérance d'Iggy Pop. Les Ducs séduiront un public large et familial par leur interprétation "théâtrale", leurs compositions originales et quelques reprises d'artistes francophones et internationaux (Brel, Nina Hagen, Tom Jones).

Spectacle sur grand écran : Daniel Guichard en concert

Concert

Pernes 62550

Du 00/00/-100 au 99/99/-199

Accompagné de douze musiciens, Daniel Guichard reprends sur scène ses plus grands titres : Mon vieux, La tendresse, Le gitan, Je viens pas te parler d’amour…, et nous fais découvrir ses nouveaux titres : Dans le coeur, A coups de poings, Mes silences, Combien de fois…. Son accent de titi Parisien et son franc-parler assortis d’une pointe d’humour le placent parmi les chanteurs les plus populaires de sa génération. Très jeune, Daniel Guichard ressent le besoin de chanter sa vie. Après avoir travaillé aux Halles, il décroche un emploi de disquaire chez Barclay, et se produit le soir dans les cabarets parisiens. Il donne de la voix de “parigot”, chez Patachou, à l’Alcazar ou encore au Bouchon où il interprète les chansons d’Aristide Bruand. En 1966, il rejoint la maison Barclay mais cette fois en qualité d’artiste. Six ans plus tard, il connaît ses premiers succès avec “La tendresse”. Daniel Guichard collabore alors, avec les plus grands, notamment avec Jean Ferrat et Michel Senlis qui lui écrivent “Mon vieux”, un hommage à son père qui meurt alors qu’il n’a que 15 ans. Christophe lui offre la musique d’un autre grand “classique”, “Faut pas pleurer comme ça”. Daniel Guichard[...]